Yıl: 2025, Dönem: Güz
Ders Kitabı / Malzemesi / Önerilen Kaynaklar
Michael Freeman, Fotoğrafçının Gözü: Kompozisyon ve Tasarım
Susan Sontag, Fotoğraf Üzerine
John Berger, Görme Biçimleri
Terry Barrett, Fotoğrafı Eleştirmek: Fotoğrafları Anlamaya Giriş
David Bate, Fotoğraf: Anahtar Kavramlar
Charlotte Cotton, Fotoğraf Sanatı: Çağdaş Yaklaşımlar
Dersin İçeriği
Bu ders, sanat fotoğrafçılığını kuramsal ve uygulamalı yönleriyle ele alarak fotoğrafın estetik, teknik ve kavramsal boyutlarını incelemektedir. Ders kapsamında fotoğrafın tarihsel gelişimi, sanatla ilişkisi ve farklı fotoğraf akımları ele alınmakta; kompozisyon, ışık, renk, ton, doku ve kadraj gibi temel görsel unsurlar uygulamalı çalışmalarla incelenmektedir. Öğrenciler portre, mekân, kavramsal ve deneysel fotoğraf üretimi üzerine çalışmalar yaparak fotoğrafın bir anlatım ve yorumlama aracı olarak kullanımını deneyimlemektedir. Ayrıca dijital fotoğraf düzenleme, görsel okuma ve fotoğraf çözümleme teknikleri, fotoğraf serisi oluşturma, portfolyo hazırlama ve sergi düzenleme süreçleri dersin önemli bileşenlerini oluşturmaktadır. Ders süresince öğrencilerin özgün fotoğraf projeleri geliştirmeleri ve sanatsal bir bakış açısıyla görsel anlatım üretmeleri hedeflenmektedir.
Dersin Amacı
Bu dersin amacı, öğrencilerin fotoğrafı bir sanatsal ifade aracı olarak kavramalarını sağlamak ve estetik, teknik ve kavramsal açıdan fotoğraf üretme becerilerini geliştirmektir. Ders kapsamında öğrencilerin fotoğrafın tarihsel ve kuramsal arka planını öğrenmeleri, kompozisyon, ışık, renk, doku ve kadraj gibi temel görsel unsurları bilinçli biçimde kullanabilmeleri hedeflenmektedir. Ayrıca öğrencilerin fotoğraf aracılığıyla bireysel bakış açılarını geliştirmeleri, kavramsal projeler üretebilmeleri, fotoğrafı bir anlatım ve yorumlama biçimi olarak değerlendirebilmeleri ve özgün bir fotoğraf portfolyosu oluşturabilmeleri amaçlanmaktadır.
