Ders Kitabı / Malzemesi / Önerilen Kaynaklar
Gombrich, Sanat ve Yanılsama, Remzi Kitapevi, 1992;<br />Jose M. İnsan Figürü Çizimi, Remzi Kitabevi, İstanbul 2003;<br />Sarah Simblet, Anatomy for the Artist, DK yayınları, 2001; <br />John Raynes, Figure Drawing and Anatomy For The Artist, Bounty Yayınları, 2005;<br />Giovanni Civardi, Drawing, Search Press, 2012;<br />Çizgi ve Eller, “Osman Hamdi Bey’den Günümüze Türk Resminde Desen”, Yapı Kredi yayınları, 2001;<br />Serap Etike, Desen, MEB yayınları, 2001;<br />Türk ve Batı ressamlarının desenlerini inceleneme; Leonardo, Michelangelo, Van Gogh,Matisse, Degas, Hoca Ali Rıza, Halil Paşa, Avni Lifij<br />
Dersin İçeriği
Ders; biçim kavramının sanat kuramı içindeki konumlanışı, tarihsel dönüşümleri, modern ve çağdaş sanatla ilişkisi, bilişsel-algısal süreçler, malzeme-teknik etkileşimi, dijital ve deneysel biçim üretimi gibi konuları işler.<br />Her hafta öğrencilerden okuma/araştırma raporları, uygulama eskizleri, biçim analizleri ve proje geliştirme çalışmaları beklenir. Dersin sonunda bir “Biçim Araştırması Projesi” hazırlanır.
Dersin Amacı
Bu ders, doktora öğrencilerinin resim sanatında “biçim” kavramını tarihsel, kuramsal ve çağdaş pratikler bağlamında derinlemesine incelemesini; kendi sanatsal araştırma yöntemlerini geliştirerek biçimsel çözümlemeleri ileri düzeyde uygulayabilmesini amaçlar.<br />Biçimin felsefi, estetik ve fenomenolojik temellerini anlamaları,<br />Modern ve çağdaş sanat pratiklerinde biçim yaratma stratejilerini çözümleyebilmeleri,<br />Kendi sanat üretimlerinde biçimsel dili araştırma-geliştirme yönünde özgün yöntemler oluşturmaları,<br />Kuramsal bilgiyle uygulamayı bütünleştiren ileri düzey projeler üretebilmeleri hedeflenir.
